国画中的“意境”如何表达，怎样表达作者当时创作的心境？来看看困难在哪？

一幅好的国画作品，主要是欣赏这幅作品所表达的“意境”，在欣赏一幅国画时，人们总是喜欢用“意境深远”这个词来表达，那么国画中的“意境”到底是什么？在国画中又是怎么表达的？其实意境看似简单却极其难画，这也是为什么国画能超越其它画种，独立于众多画科之上，意境是最好的证明。

意境能画出来？意境是能画出来的，但意境不是实物，而是一种感觉，一种超越物外、洒脱淡然的心境，创作者采风到大山里去写生，取自然造化想要在画中体现出，必须对国画和刻画的事物当时的心境有着明确的表达，以至于画中显心，心中有画。

意境的深层次画法是心境的画法，心生出笔，落墨成云，才有我们看到画面清新典雅，意境空灵清旷的画，国画中的意境另一个画法就是线条的体现，国画中的线条也是意境体现的部分，这是基础，没有线条就没有画面，没有画面就没意境，没有意境就没有画。

意境是心境的体现，我们看到的很多画都是画家在特殊情况下创作的，并不是刻意为之，画由心生，才能画出如此佳作 ，这也是国画最特殊的地方，一般画种难以比肩。

齐白石的虾、徐悲鸿的画、黄胄的驴，李苦禅的鹰，在很多人的影响中，画法的单一是国画的精髓，但你能想到就是大师们也画过一些争议的画作，但画就是画，没有国界和人种的区分，才能有我们看到各种的佳作，而心境由此而生，意境出现了。

意境的出现不是偶然的，是心境导致的，很多画家在作画前都有特殊的爱好，有的画家会在作画之前喝点酒，有的画家会把自己关在房子里安静地呆会，而有的则是戴着耳机听着音乐作画，看似千奇百怪的创作过程但都是为了一个目的，让心静下来。

意境看似简单却极其难画，而这也是为什么欣赏一幅画时，会不由自主的被画面吸引，走进了画中，感受画中的鸟语花香，体会当时画家作画时的心境，所以意境可以说就是画家的心境，有了什么样的心境，才有了我们看到的精神境界所创作的意境国画。